Коджи Кондо
Коджи Кондо (яп. 近藤 浩治 Кондо Коджи, 13 августа 1961) — японский композитор и музыкант, известный своими саундтреками к видеоиграм компании Nintendo.
Биография
Коджи Кондо родился в японском городе Нагоя в 1961 году. Интересоваться музыкой он стал с раннего возраста, сочиняя для развлечения простые мелодии.
В 1980 году Кондо узнал, что компании Nintendo требуется композитор для написания музыки к видеоиграм для новой игровой приставки Famicom (за пределами Японии более известной как Nintendo Entertainment System). Хотя Кондо и не планировал писать музыку к видеоиграм, он решил попробовать себя в этом деле, и в 1983 году поступил на работу в Nintendo.
На новой работе Кондо столкнулся с трудностями: выяснилось, что из-за технической ограниченности звукового чипа приставки для написания музыки ему придётся использовать только 4 инструмента (а точнее, 4 звуковых канала). Читать далее
Super Mario Bros.
Хотелось бы хоть на мгновение вернуться в детство и вспомнить приставку Nintendo. Наверное у всех в первую очередь возникают ассоциации с игрой «Mario Bros.» Старая добрая игра с водопроводчиком Марио в качестве главного героя вышла в свет в 1983 году. Изначально она была выпущена для игровых автоматов. Затем она была портирована (адаптирована) для игровых консолей и домашних компьютеров того времени. Окончательно концепция игр серии сформировалась в игре Super Mario Bros., вышедшей в конце 1985 года эксклюзивно для игровой консоли Nintendo Entertainment System (NES). В странах СНГ был популярен клон этой консоли (точнее сказать подделка)-Dendy.
За три года до первого релиза игры двадцатилетний музыкант Коджи Кондо узнал, что компании Nintendo требуется композитор для написания музыки к видеоиграм. Кондо никогда не планировал писать музыку к видеоиграм, но всё же решил попробовать и в 1983 году поступил на работу в Nintendo.
На новой работе Он столкнулся с рядом трудностей обусловленной техническими параметрами консоли. Как выяснилось, из-за ограниченности производительности звукового чипа, для написания музыки он мог использовать только четыре инструмента (звуковых канала). Читать далее
Терминатор 3: Восстание машин
Обычно работа над озвучиванием фильма начинается с прослушивания рабочей фонограммы, записанной на съемочной площадке, и с совещания — что в ней можно оставить, а что нужно исправить или заменить. Особенность же работы над этим проектом заключалась в том, что у команды вообще не было живой звуковой дорожки, и звуковое оформление фильма (включая все погони) делалось в студии абсолютно на пустом месте.
Первой на пробу была озвучена 6-минутная сцена с гонкой Джона Коннора на мотоцикле по ночному шоссе. Это было в мае 2002 года. Саунд-дизайнер студии «Сони» Стивен Тикнор собрал ее из 300 элементов за 4 дня, просто для примера. Однако режиссеру результат настолько понравился, что эту фонограмму сразу же утвердили, как состоявшуюся. Затем Тикнор сделал несколько рабочих спецэффектов для ТХ Читать далее
Терминатор 2: Судный день
В этом небольшом обзоре я поделюсь с вами историей создания звуковых эффектов ко второй части легендарного Терминатора.
Первым, кто начал работу над звуком в «Т2», был, конечно же, сам Джеймс Кэмерон. Сначала он продумал основную концепцию, звуковую атмосферу фильма, прикинул, как должен звучать тот или иной эпизод, и только потом обратился к звукорежиссеру и саунд-дизайнеру студии «Skywalker Sound» Гари Ридстрому. Читать далее
Terminator
Саундтрек к «Терминатору» писался на самой продвинутой в те годы звукозаписывающей студии «Glen Glenn Sound», основанной ветераном звукорежиссуры Гленом Гленном. Несмотря на отдельные цифровые спецэффекты и электронную музыку, для записи использовалась традиционная аналоговая технология, и фильм в прокат был выпущен с моно-дорожкой. А ведь подожди Джеймс Камерон еще пару лет, и могло быть все иначе, потому что именно «Glen Glenn Sound» стояла у истоков цифрового кино-звука, и в год выхода «Терминатора» уже вела разработки в этом направлении. Уже в том же 1984 году «Glen Glenn Sound» и компания «SONY» сделали небольшой демонстрационный фильм «Digital Dream» в формате 65-мм «Super Panavision». Читать далее